| jjybzxw | 2026-04-22 09:44 |
  从纽约钢铁森林中直指云霄的西格拉姆大厦 到芝加哥草原上流淌着诗意光影的罗比之家 从路易·康在耶鲁沉默如谜的光之殿堂 到伦佐·皮亚诺在哈佛轻盈悬浮的艺术之翼 美国东海岸 就像一座露天的建筑博物馆 珍藏着人类对空间、形式与理想的持续追问  我们将穿越 纽约、纽黑文、波士顿、芝加哥 四大城市 近距离参访超过30+座现当代建筑史上的里程碑作品 跟随密斯、赖特、康、皮亚诺、盖里等大师的足迹 亲眼见证教科书里的经典 如何在与城市、自然、人文的对话中生生不息  为什么是美国东海岸？ 9天时间，我们会走过“纽约、纽黑文、波士顿、芝加哥”4个城市，每一个角落都是立体的建筑书，一部现代建筑史呈现在眼前，从建筑出发，探索整个城市。  大师作品 此次行程中的三十多个作品，出自 超过14位建筑大师 及多个事务所，行程的丰富度，对得起我们的疯狂二字，如果你有一个建筑梦，那么一定不能错过这次旅程！经典作品与最新作品，一齐收入囊中，让所有的敬畏变为现实，梦想中的建筑，我们来看你们了！  四大高校参访 行程中，我们会到访“伊利诺伊理工大学、耶鲁大学、麻省理工大学、哈佛大学”四所世界顶尖学府，在这些高校中，同样也会看到非常多的大师作品。  “学术领队” 将邀请对美国建筑文化有深入研究的学术领队 从 历史、地理、人文 等多方面角度 全程随队进行讲解 全程无线 耳机接收，不会漏过任何一个精彩的知识点   有着多年行走经验的“院长”亲自带队 挖掘当地特色美食、保障住与行 还将组织“疯”富多彩的社交活动 打破社交圈，和志同道合的朋友们 ------------------------- 赠送旅行指南、疯人院周边产品 购买旅行保险 行程详情，报名及相关费用咨询 可以扫下方图片中二维码 “ 行走项目示例 ”  世贸中心交通枢纽 World Trade Center Transportation - Oculus Hub 建筑设计：圣地亚哥·卡拉特拉瓦  © Hufton+Crow  © Hufton+Crow 卡拉特拉瓦称“光线”是交通枢纽中的结构元素，表示这座建筑由“光柱”支撑。在晚上，发光的“眼睛”成为了照亮整个世贸重建区的灯笼。在每年的9月11日，以及短暂的春秋季节中，“眼睛”可移动的顶棚将朝天空张开，增添了更多的精神层面的神性。尽管建筑的造型让我们联想到了很多历史建筑上的元素，根据卡拉特拉瓦的说法，他的灵感仅仅来源于孩童握住双手形成的飞鸟的形态。 哈德逊广场艺术中心 The Shed 建筑设计：DS+R，Rockwell Group  © Iwan Baan  © Iwan Baan “The Shed” 作为开放式的基础设施，可以为未知的未来提供永久的灵活性，并能够及时应对规模、媒体、技术和艺术家不断变化的需求。37米高的可移动外壳由一个裸露的钢斜架建造，外覆一层半透明的垫层，垫层由聚氟乙烯（ETFE）和轻质特氟隆聚合物制成。 哈逊德广场 Vessel The Vessel 建筑设计：托马斯·赫斯维克  © Michael Moran  © Getty Images  © Getty Images 由鬼才是设计师托马斯·赫斯维克设计的这座雕塑式艺术品，设计灵感来源于蜂窝，其炸裂式的2465级扭转台阶和80个楼梯平台吸引世人的眼球，成为哈德逊广场的最为耀眼的视觉标志。设计师对于这个雕塑的理念是“有参与性”，即每个人都来到这里走上这些台阶，人们可以在这里求婚、跑来跑去，或者做其他任何事情。 Edge观景台 Edge NYC 建筑设计：KPF  ©kkday.com  效果图 ©Related Oxford Edge由KPF设计，是西半球最高的室外观景台，从哈德逊广场30号第100层的24米高度处悬挑而出。高度创纪录的Edge观景台离地面335米，位于哈德逊广场30号第100层，直插云霄，它将让人们欣赏到前所未有的纽约街头、新泽西州西部和纽约州长达80英里的美景。 古根海姆博物馆 Solomon R.Guggenheim Museum 建筑设计：F.L.赖特  © Lijian Ma  © Lijian Ma 纽约古根海姆博物馆（the Solomon R. Guggenheim Museum） 是纽约著名的地标建筑，是美国二十世纪最著名的建筑师赖特(Frank Lloyd Wright)晚年的杰作。赖特为了这座建筑费尽心血，螺旋式的创新空间造型设计前后绘制了700多张草图和6套不同的工作图纸。 现代艺术博物馆 The Museum of Modern Art 建筑设计：谷口吉生（加建&改造）  © Brett Beyer  © Brett Beyer 纽约现代艺术博物馆TheMuseum of Modern Art（简称MOMA），坐落在纽约市曼哈顿城中，是当今世界最重要的现当代美术博物馆之一，与英国伦敦泰特美术馆、法国蓬皮杜国家文化和艺术中心等齐名。比起其它在建筑外观多加夸饰的新兴博物馆，由日本建筑设计大师谷口吉生设计的 MoMA外观简约内敛、沉静稳重。谷口吉生对这个建筑的定义是；“做为博物馆外观而言的建筑物，它不应与艺术品争辉，在这逃艺术品面前，建筑本身应该消失。” 惠特尼美国艺术博物馆 Whitney Museum of American Art 建筑设计：伦佐·皮亚诺建筑事务所  © Nic Lehoux  © Nic Lehoux 整栋建筑是充满棱角的不对称结构，倾斜的骨架让艺术馆的东西两面呈现完全不同的风貌。同时，大量落地窗的应用和中央楼层的挑高，使得光线恰当地弱化了室内和室外展厅的衔接，让三个露台环绕的城市风貌也自然得变成了展览的一部分。 纽约新当代艺术博物馆 New Museum of Contemporary Art 建筑设计：妹岛和世  © Dean Kaufman  ©Laurian Ghinitoiu 新当代艺术博物馆位于纽约下东区的鲍里街，在此文脉环境之下，建筑师须考量如何融入附近历史悠久但千变万化的街区。最后的决定是在外皮包覆一层铝网，这种做法不仅利用了常见材料，也可发挥最大的透明度与质感。 纽约高线公园 The hign line 建筑设计：James Corner  © Dansnguyen - Own work  © npr.org 高线公园（High Line）的前身是一条建造于上世纪30年代的货运铁路线，为当时的工厂仓库输送原料。高线公园与城市的紧密联系成为该项目鲜明的独特性。它以不间断的形态横向切入多变的城市景观中。高出地面9米的空中步道带来了独特的城市体验，人们在深入城市的同时也在远离城市。很多对周围环境早已了然于心的纽约人也不禁走上高线，以一种全新的视角一睹城市风采。人们可以在高线上欣赏对岸新泽西州的轮廓线、哈德逊河的日落、纽约一侧的54号码头等美景，也可以在木躺椅区尽情享受日光浴，还可以隔着落地玻璃窗可以欣赏十大道的车水马龙的景致。 西28街520号公寓 520 West 28th 建筑设计：扎哈·哈迪德事务所  © Hufton+Crow  © Hufton+Crow 纽约高线公园公寓，高11层，拥有39套定制住宅。此住宅是典型的扎哈式流线型建筑风格，“设计与城市交互，而流体空间流动的概念创造了一个充满活力的新生活环境。”建筑采用 “交错”式地板，外部由“有机曲线和人字形图案”组成，为每位居民雕刻“宽敞的户外空间，增强隐私”。从外观到最小的内部细节，整个“雕塑”建筑共享“无缝视觉”，使每个单元都独一无二，包括其5000万美元的顶层公寓。 西格拉姆大厦 Seagram Building 建筑设计：密斯·凡·德·罗&菲利浦·约翰逊  ©Ben Pentreath  ©Richard Pare 西格拉姆大厦的设计风格体现了密斯·凡·德·罗一贯的主张，那就是基于对框架结构的深刻解读，发展出一种强有力的建筑美学那就是用简化的结构体系，精简的结构构件，讲究的结构逻辑表现，使之产生没有屏障可供自由划分的大空间，外墙75%的琥珀色玻璃，配以镶包青铜的铜窗格，完美演绎“少即是多”。 哥伦比亚大学曼哈顿维尔校区新建筑 Columbia Business School, Manhattanville Campus 建筑设计：伦佐·皮亚诺  ©Frank Oudeman  © Iwaan Baan 伦佐·皮亚诺（Renzo Piano）完成了在哥伦比亚大学曼哈顿维尔校区的新建筑——The Forum。The Forum位于百老汇繁华街角的大学论坛，作为新校区的门户，是未来举办各种学术会议、研讨会的场所，为许多领域的学者提供了交流的空间。 建筑主体采用了混凝土材质，外立面采用了玻璃幕墙，以此消减大体量给人带来的沉重感。底层大面积的开窗，不仅使建筑更显轻盈通透，也为室内带来了充足的采光。建筑内部设有一个可容纳430人的礼堂，一个信息中心，以及咖啡厅、餐厅等公共功能用房。 林肯中心 Lincoln Center for the Performing Arts 建筑设计：DS+R（改扩建）  ©Iwan Baan  ©Iwan Baan 上世纪60年代，林肯表演艺术中心作为上西区城市更新计划的一部分而建成，建筑师包括戈登·邦夏夫特、埃罗·萨里宁、华莱士·哈里森和菲利普·约翰逊等。使用40年后，有必要重新设计公共空间，解决交通、无障碍和标识等问题。该项目将礼堂的文化活动延伸至公共空间，使中心与城市连接起来。新的地下通道减少了街道上的汽车交通，其上方的宏伟大堂入口楼梯从哥伦布大道一直延伸到广场，成为一个电子地毯，用LED屏幕横跨楼梯台迎接游客。除了铺路、照明和家具外，喷泉是另一个被微妙改造的元素，一个圆形石凳静静地搁在三个点上，创造了这个历史元素的新形象，而不改变其本身。 茱莉亚音乐学院 The Juilliard School 建筑设计：DS+R（改扩建）  ©Iwan Baan  ©Iwan Baan 朱利亚音乐学院和爱丽丝·塔利音乐厅位于1969年由意大利建筑师皮埃特罗·贝卢斯基设计的野兽派风格建筑中。除了扩建建筑面积，翻新的目标还有：改善通道、增加透明度，并使建筑功能符合当前标准。原始矩形建筑扩展到沿百老汇的整个梯形地块，三角形的广场和楼梯被三层教室取代，悬挑在一个大型玻璃门厅上。一个对角平面标记着入口，给人一种建筑物脱离地基的印象。扩建的建筑延续了最初石材立面的网格构图，但改变了开口位置，显示出与原设计不同的特点。 库伯联盟教学楼 Cooper Union 建筑设计：汤姆·梅恩  ©Ruth Fremson  © Alexander Walter 内在地，建筑被构想为一个促进该校三所学院的协作和跨学科交流的载体，这三个学院以往位于独立的建筑物中。一个垂直广场——非正式的社交、智识和创造性交流的中心空间——形成了这座新教学楼的核心。起伏的桁架包绕着一个20英尺宽的大楼梯，楼梯向上上升四层，从首层起穿过被天光照亮的中庭，中庭则延伸到建筑的最大高度。 布劳耶大楼 The Met Breuer 建筑设计：马塞尔·布劳耶  ©metmuseum.org  ©Ezra Stoller  ©Peter Aaron/OTTO 大都会博物馆从2015年起就租用了惠特尼美国艺术博物馆（Whitney Museum Of American Art）1966年的布鲁尔（Breuer）大楼，作为当代艺术的临时展厅，与此同时，惠特尼美国艺术博物馆搬到了市中心的新家。大都会博物馆声称他们打算恢复原先为现当代艺术而设立的，于它在纽约第五大道上的主建筑物里的画廊的扩建计划。  耶鲁大学美术馆 Yale Art Gallery 建筑设计：路易斯·康  © Samuel Ludwig  © Samuel Ludwig 耶鲁大学美术馆，是路易斯·康最出名的建筑作品，也是他成名之作。该建筑更著名的特征包括空心混凝土板、三角锥空间框架结构。这样的结构能省去管道系统，同时降低层高的标准要求。美术馆区分“服务”空间和“被服务”空间，这也是康在他日后职业生涯经常使用的对分（dichotomy）手法。柔和的环境光线呼应了教堂的光影效果，这也是康从其美术馆相接的十九世纪新哥特式美术馆中得到的灵感。路易斯·康认为，现代建筑缺乏了古代建筑拥有的纪念性与精神品质的特征。该美术馆建成后成为美国博物馆类建筑的一个重要转折点，成功实现了路易·康希望重新定义建筑的初衷。 耶鲁大学英国艺术中心 Yale Center for British Art 建筑设计：路易斯·康  © Richard Caspol  © Richard Caspol 耶鲁大学英国艺术中心是路易斯•康一生设计的3座博物馆之中最后完成的作品，并在他去世前几个月才完成建设。该建筑呈长方形结构，第四层中心有一个混凝土结构，并用钢铁和反光玻璃覆盖。室内装饰有大理石、白橡木和比利时亚麻布。画廊围绕两个内部庭院组织，同时大量的天窗让自然光照射进各个房间。该建筑最明显的一个特点是LibraryCourt的圆筒形混凝土楼梯。整个建筑的多方面都反映了黄金分割法则。 耶鲁大学艺术与建筑大楼 Yale School of Art and Architecture 建筑设计：保罗·鲁道夫  © Samuel Ludwig  © Samuel Ludwig 耶鲁大学艺术与建筑大楼由保罗·鲁道夫设计，该建筑后来它被视为“粗野主义建筑”的代表作。它的灯芯绒混凝土材质令人联想到耶鲁大学的哥特式石材学院建筑，以及校园中同样重要的现代建筑——如路易·康的耶鲁大学美术馆新馆。屋顶平台可尽揽纽黑文和临近的东石山及西石山风景。在鲁道夫的手中，现代主义变得果敢而自信，同时糅合了历史和所处的城市文脉。 拜内克古籍图书馆 Beinecke Rare Book and Manu Library 建筑设计：戈登·邦夏  © Wikimedia Commons user Gunnar Klack licensed under CC BY 4.0. lmage Courtesy of Gunnar Klack  ©Ezra Stoller/Esto 整个建筑被建设的像是一座城堡，而城堡中存放的是书籍。整个简单的关系可以表达为以强有力的方式来保护知识，这正是西方文明发展的重要传承。从文艺复兴和宗教改革以来，西方沿着这个知识的创造方向发展，所以拜内克善本图书馆建成的1963年，它理所应当的牢牢的占据着大学的正中心。虽然耶鲁大学不断在发展和扩张，但是一直到今天，拜内克善本图书馆、法学院和斯特灵纪念图书馆这三个相邻的建筑一直在地理上和精神上的处于大学的正中央。  肯尼迪图书馆 John F. Kennedy Presidential Library and Museum 建筑设计：贝聿铭  © Nathaniel Lieberman  © 达乾  © Nathaniel Lieberman 华裔建筑设计大师贝聿铭用自己的独特魅力得到了图书馆的设计任务。建筑的主体结构由三角塔从几何型组成的拓展基座中延伸出来。塔周围有着立方体的玻璃和钢铁组成，空心的结构代表了对空白的反射。低调却又无处不在的图书馆式的庄严结构在半岛附近从水中升起，有一种既庄重又有力量的存在感。 菲利普斯·艾克赛特学院图书馆 Phillips Exeter Academy Library 建筑设计：路易斯·康  © Iwan Baan  © Iwan Baan |
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