| jjybzxw | 2026-03-10 11:30 |
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她，从女明星到败家女，一生充满争议，年过60却迎来事业第二春，逆袭成头部博主。 她，叛逆一辈子，反时尚，不减肥，在流行短视频的年代却靠“慢”火遍全网。 她，也是我见到的第一个在看秀的时候偷偷吃糖的女明星。  她就是章小蕙。上礼拜，在米兰看Prada秀的时候，我俩坐隔壁。她悄咪咪地从包里拿出一颗糖，眼尖的我一下就看到了，问她：润喉糖？可以给我一颗吗？   她不好意地笑笑，说：“不是啦，水果糖。我太馋了。”我脱口而出：“哇，羡慕，你真的没有在怕诶。女明星为了身材多卷啊“。她轻轻地回答说：“算了，无所谓了，我也不想这些了，让别人去说吧。”   这句回答，应该算作她一生的写照。章小蕙其实一直是个“反时尚”的人。早在90年代，亦舒就写过她：“娱乐圈个个减肥瘦得胃贴背，她丰硕如水蜜桃。”  后来我们聊到她的事业。她复出后，先是写公众号，然后又变成了头部带货主播。我问她是怎么在直播带货这条赛道成功的；  她的回答很简单：“就慢慢来咯，不要管别人在做什么。我就是一个很慢的人。”的确，要是她像别人一样咋咋唬唬、舌尖口快的，也就没了她的味道，不会火了。  你看她的发型、穿着，永远是最适合自己气质的，不会因为什么流行就盲目追求。而正是这种“反时尚”的姿态，才让她建立起了稳定的个人风格。   她当天的打扮也是。一件黑色短袖衬衣配灰白色气球半裙，和印象里一样秀发如瀑，整个人风姿绰约，把Prada也穿出了难得的妩媚柔软的风味。  不仅章小蕙，当天看秀的很多女明星都有跟平时不一样的感觉。刚拿金牌的谷爱凌，出现就很让人惊喜了这次也闪现秀场了，穿得还特别出彩。  大家平时看到的她，大多是在雪场上英姿飒爽、充满运动感的样子。但她穿上Prada套装、长筒袜和尖头鞋，展示了一种“办公室海妖”的智性魅力。   还有我爱的Karina，完全没有女团味儿了。一条克制的白色连衣裙，让她有种理性、高级的美。   杨幂也选了全白装扮。我一直觉得杨幂平时是很性感浓烈的；但这一次的Prada造型却让她显得更清冷、知性，有种高干文女主的感觉。   你看，女明星们穿上Prada都能展示出不同的魅力，很大程度上是因为Prada也是个“反时尚”的品牌，不管宇宙在发生什么，它都专注于知识分子的ugly chic。  But，也有例外哈。你看扎克伯格跟她老婆Priscilla穿Prada就是天经地义、理所当然。不得不说Priscilla蛮时髦的，还有点时装杂志编辑的味儿。  他俩出现在秀场，比谷爱凌还让人意外。据说扎克伯格的Meta去年就官宣要跟Prada合作一款智能眼镜，难道新品指日可待了？（比智能眼镜更酷炫的，只有扎克伯格的高科技眼影了  现场粉丝最多的是TOP登陆少年组合，人气太可怕了，其他所有明星获得的尖叫声，加起来可能都没他们多。  我第一次见他们，娃娃们挺帅的。尤其是朱志鑫的造型，灰色双排扣西装配红色运动内搭，我喜欢这种矛盾的张力。  好了，看秀嘉宾就介绍到这里（感觉已经像一篇文章了）。不过重头戏还是秀本身，怎么说呢？相当炸裂。  模特每走一圈就脱一层衣服，就这样每人换了4个造型。衣服上全是破洞和污渍……总之看完了你只能感叹一声：Prada，不愧是你。   -gogoboi- Prada也降本增效了？ 这次Prada 2026秋冬系列一共有60个造型，而模特只有15个，每人要走四次。你说这是经济不景气还是在玩什么快速换装游戏？  都不是。一向大方的Prada才不缺请模特的钱，他们想通过这场秀传达的概念是Layering（层叠）。  模特第一次出场，相当于我早上出门，需要一件有分量感的外套来对抗世界。线条利落而克制，只有裙摆边缘隐约露出一点刺绣的颜色。  到公司后，我换成了工作时的第二人格。黑色针织衫罩在粉色衬衫外面，袖口故意露出一截的亮色和裙子上的钉珠刺绣，意思是工作再忙再累也要注意时尚。   第三次出场时，针织衫也被脱掉了，只剩下一件粉色衬衫。造型变得更轻、更直接，像是下班后要赶去朋友聚会的那种松弛感。   最后一层，是那件几乎透明的刺绣连衣裙。所有外在的结构都被剥离，只剩下最贴近身体的一层，是我回到家的样子，一些亲密旖旎的氛围在周身荡漾开来。   写到这里，我只想膜拜一下传说中的叠穿大帝——Joey Tribbiani。你是我的时尚之神，30年前就预判了Prada的操作！  这样通过加衣服、脱衣服，进入不同身份和状态，就是我们的生活嘛。模特们的妆发也是：乱糟糟的头发、加班导致的黑眼圈，不就是社畜们的真实写照么。  这样，时装秀变成了一种时间叙事。 60 套衣服展示出了 15 个女人的一天，我们像看电影一样看到了她们一天里的不同切面。（就是辛苦模特们了  -gogoboi- 破破烂烂的也叫时尚？ 远看已经能体会到Prada那种ugly chic的威力，近看更不得了，又脏又破，每件都是“妈见打”。   你看：好好的袖口上全是污渍；这么华丽的绸缎裙子被刮得全是划痕；还有包包，角落全部磨破了，修都修不好。   当然，家人们肯定知道这是故意做旧，是一种“反时尚”的形式。我印象中这个潮流是Vivienne Westwood最引领的，在几十年前可谓惊世骇俗。现在不算稀奇了。   Vivienne Westwood Spring 2003 But，像 Prada 2026秋冬系列 一样玩这么彻底、这么系统、这么花招 百出的，还是很罕见。首先是“污渍”。很多衣服上都有那种穿得时间长了留下的旧旧的黄渍。   为什么要故意做那么多污渍呢？在我看来，时装是一种情感表达，衣服跟我一起经历生活，污渍也是我人生的一部分。我觉得有污渍的衣服更独特更有温度。  并且在Prada的世界里，“漂亮”“完美”一直都不是纯褒义的，真正有意思的时装，往往有一点反常识、甚至不体面。   特别是袖口，这个衣服上对外接触最多的部分，怎么能不脏呢？这些狼狈的污渍和精致的时装相结合时，就产生出了Prada那种更复杂、耐看的Ugly Chic。   Prada也想通过做旧来呼吁大家，衣服尽量穿久一点，脏了破了别扔，越旧越时髦。   当然，搞服装的应该都知道，做污渍的工艺其实不简单：颜色深浅、位置分布、渗透层次都需要反复试验，反正比做一件干净的衣服要费事很多。（价格也……  除了“旧”，衣服当然还得“破”，味道才够。于是，Prada又用了刮花和压褶的工艺。  |
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